第73章 开机试戏严而高

戏不同。

    上一部演员和场景达到七十分就过了。

    这次，他要求必须达到他自己心目中的九十五分以上。

    冲奖的片子，你自己不认真，还想得奖，那就是异想天开了。

    黄潇把摄像师、灯光和道具师傅叫过来道：“这场戏我的想法是利用堆积的菜构成一个四方形的框。

    女主被框在里面，构建一个压抑的画面。

    但我希望女主蹲下杀鱼的时候，她的脸和身体一半在黑暗里，一半在光线里。

    在女主卖鱼的时候镜头保持水平，人物近景，但背景不能虚化。

    当女主杀鱼的时候，镜头高空垂直，由上慢慢向下。然后四十五度斜下俯拍。

    掌镜师傅特别注意，在整个运镜过程中，我希望镜头在对准女主的时候有轻微的摇晃。

    这是为了体现女主内心的焦躁，以及她对自己命运的迷茫和不确定性。”

    先试了试镜，但光线没有达到黄潇的要求。

    黄潇：“菜摊后面的菜再堆高一点，把光线完全挡住。

    打到女主的光线太强了，再弱一点。”

    就这样，这场戏景的调整就用了一个小时。

    小刀也在那当了一个小时的工具人。

    她一开始还紧张得出汗了，后来慢慢冷静了下来，应该明白了自己的定位。

    终于灯光和景都达到了画面要求，曾骊出来熟悉了一下走位。

    这个时候就体现出光替的重要性了。

    光替为演员省去了大量的耗时工作，让演员专心沉浸到角色情绪中，以免分散不必要的精力。

    这不是演员耍大牌，这是剧组为了提高效率的措施。

    专业的演员在表演时几乎是想方设法在调动自己的情绪，这是非常耗费精力和体力的。

    想想我们普通人，在情绪大起大落之后，是不是会感到身心俱疲？

    这还只是我们普通人情绪的自然触发。

    演员可是要自我去触发这些情绪并且还要控制这些情绪，其困难可想而知。

    当然，那些不专业的演员就不在此之列。

    黄潇对曾骊道：“我们先试拍几条，你先不要投入太多，我们和剧组先磨合一下。”

    曾骊秒懂。

    开拍时，果然出问题了。

    主要是黄潇要求的那种镜头晃动总是达不到要求。

    这种镜头采用的是手持拍摄，掌镜师傅的呼吸、走位、镜头的运动，都会影响晃动的效果。

    就试拍了几条，掌镜的高师傅已经满头大汗，摄影机也很重的。

    高师傅也四十多岁了，常年的颠倒片场工作，两鬓已是斑白。

    黄潇关心问道：“要不我们先休息几分钟？”

    高师傅摇摇头：“没事，我喝口水就可以了，还没有这么不中用，一定会达到导演要求的。”

    说的还是粤语，经过翻译，黄潇颔首点头。

    他也不再劝，在磨合阶段，他也要建立起自己在片场的权威。

    黄潇也不急，这部电影他表现出了极强的耐心，因为他打定主意要磨镜头了。

    十遍不过那就二十遍，二十遍不过那就三十遍，没有上限。

    又试拍了十多遍，高师傅的摇晃终于达到要求。

    但一上午就这么过去了，这场戏还是没有拿下。

    黄潇依然平静，保持着耐心，甚至已经做好了这场戏拍一天的打算。

    在这么多试拍的过程中，剧组变得越来越安静，大家没想到导演要求这么高。